CENTRAL PALC Il tuo palco in Prima Fila
Ultimi due giorni (6 e 7 aprile) al Teatro Eliseo di Roma per Edgar Allan Poe – Racconto di un uomo, uno spettacolo definito “gothic-rock medievale” dalla stessa produzione. Scritto da Alessandro Prete ed Elettra Dafne Infante, il testo racconta di Poe e della sua ossessione per Eleonora, tra elementi reali e virtuali, tra parola recitata, musica tecnologica e danza. Protagonisti il poliedrico Pino Insegno e Alessia Navarro; accanto a loro Andrea Murchio, che pur venendo dalla prosa, ha già alle spalle due musical: Wojtyla Generation Love Rock musical e Canterville.
Il corpo di ballo, che agisce sulle coreografie di Alessandra Bianchini, acquisisce la funzione del coro greco delle tragedie classiche e proprio a quel mondo si ispira dichiaratamente lo spettacolo diretto da Prete, anche se su tale struttura si innestano gli elementi legati alla modernità, a dinamiche perfino cinematografiche; tutto per analizzare due temi: l’uomo da una parte e il giorno e la notte dall’altra.
Aiuto regia: Valentina Morgia.
Segue comunicato stampa:
Un fantastico spettacolo GOTHIC-ROCK multimediale, dove 3 Attori , 8 Danzatori e un Acrobata, ci accompagnano in un viaggio fatto di musica parole e immagini, “che si fondono insieme senza prevalere nessuna sull’altra” spiega il regista Alessandro Prete.
Come nel Teatro Greco vi sono parti miste: dialogo tra attori e corpo di ballo, monologo degli attori, dialogo degli attori con il personaggio muto della scenografia multimediale. Nel suo complesso dunque la tragedia messa in scena è uno spettacolo eterogeneo composto da parti recitate, danzate e accompagnate da musiche moderne, che sorprendono il pubblico e lo conducono, attraverso emozioni intense e crescenti, al palpito dell’inesorabile fine nefasta dei personaggi. Il corpo di ballo rappresenta il coro che sottolinea gli aspetti psicologici dei due protagonisti, talvolta facendo da controcanto, altre volte assumendo un ruolo più preciso all’interno della storia. E’ proprio il costante richiamo alla tragedia greca che conferisce allo spettacolo quella vasta gamma di significati che vanno dal mirabile al mostruoso, dalla magia dell’amore che lega Poe ad Eleonora alla follia che lo conduce ad ucciderla ferocemente. La tragedia messa in scena riconduce alla contraddittorietà che ha sempre caratterizzato il teatro greco, viene così rappresentato il destino tragico dell’uomo ma anche la sua coscienza, la sua piccolezza e la sua grandezza. “Essendo lo spettacolo costruito con più linguaggi artistici, mi è sembrato adeguato adottare una costruzione registica che vorrebbe proporre quasi completamente la struttura della tragedia greca. Così come considero interessante il connubio tra la modernità di Poe e la tragedia greca. Poe che racconta la tragedia greca e la tragedia greca che racconta Poe”.
____________________________________________________________________________________
Seguite le riviste Musical e L’Opera anche su facebook
